lunes, 8 de diciembre de 2014
sábado, 29 de noviembre de 2014
sábado, 22 de noviembre de 2014
COLECTIVO BICICLETA
Colectivo interesado en el diseño, la ilustración y todo lo que tiene que ver con la imagen. Noticias y presentación de nuevos artistas.
ver mas... http://www.colectivobicicleta.com/
viernes, 14 de noviembre de 2014
ALFONS MUCHA
Alfons Mucha (24 de julio de 1860 - 14 de julio de 1939) fue un pintor y artista decorativo checo, ampliamente reconocido por ser uno de los máximos exponentes del Art Nouveau.
ver mas... http://es.wikipedia.org/wiki/Alfons_Mucha
SIN CITY (FRANK MILLER)
http://picturepoetry.files.wordpress.com/2007/07/1.png
Sin City es el título de una serie de historietas creadas por el guionista y dibujante Frank Miller. Todas se desarrollan en la ciudad ficticia de Basin City, alternándose el protagonismo entre sus diversos personajes recurrentes. En 2005 se realizó una adaptación al cine basada en tres de las historias que fue co-dirigida por Robert Rodriguez y el propio Frank Miller.
ver mas... http://es.wikipedia.org/wiki/Sin_City miércoles, 12 de noviembre de 2014
FRANK MILLER
Frank
Miller: Ya desde
joven mostró cualidades y aptitudes para el dibujo y empezó a realizar trabajos
puntuales para algunas editoriales donde destacó algunos números sueltos para Spiderman, hasta que la editorial
Marvel le dio la oportunidad de ser el dibujante oficial de Daredevil. Al principio solo se
encargó de los dibujos, pero al poco tiempo le dieron la gran oportunidad de
hacerse cargo también de los guiones.
CHRIS BROWN
Chris
Brown: no es un
pintor o artista oficial, solo hace grafitis por pasa tiempo, tiene un estilo
muy “comic” le gustan mucho las caricaturas y eso se refleja en sus diseños en
varios muros de los Estados Unidos.
TARA MCPHERSON
Tara
McPherson: esta
artista nos trae unas ilustraciones de línea cuidadosa y precioso color. Un
motivo recurrente de en su trabajo es una persona con un estilizado agujero en
forma de corazón en el pecho en lugar de un corazón real. Cierta popularidad le
ha llevado a comercializar todo tipo de merchandising relativo a sus personajes.
LUZ
Luz: Se
llama luz (del latín lux, lucis) a la parte de la radiación
electromagnética que
puede ser percibida por el ojo humano. En física, el término
luz se usa en un sentido más amplio e incluye todo el campo de la radiación
conocido como espectro
electromagnético,
mientras que la expresión luz visible
señala específicamente la radiación en el espectro visible.
La óptica es la rama
de la física que estudia el comportamiento de la luz, sus características y sus
manifestaciones.
El
estudio de la luz revela una serie de características y efectos al interactuar
con la materia, que permiten desarrollar algunas teorías sobre su naturaleza.
Ver mas… http://es.wikipedia.org/wiki/Luz
ARTE ÓPTICO
Arte optico: El Op art, también conocido
como optical art y como arte óptico, es un estilo[1] de arte visual que hace uso de ilusiones ópticas.
En las
obras de op art el observador participa activamente moviéndose o desplazándose
para poder captar el efecto óptico completamente, por tanto se puede decir que
no existe ningún aspecto emocional en las obras. El op-art es un movimiento
pictórico mientras que el arte cinético es más bien escultórico. Los elementos dominantes del arte óptico son:
líneas paralelas rectas o sinuosas, los contrastes cromáticos marcados, ya
sean, poli o bi-cromáticos, los cambios de forma o tamaño, la combinación o
repetición de formas o figuras; también utiliza figuras geométricas simples
como rectángulos, cuadrados, triángulos o círculos. Tras la Segunda Guerra
Mundial aparece una nueva
generación de artistas abstractos. No sólo se preocupan por comunicar con sus obras un sentimiento, sino que
exigen del espectador una actitud activa. En sus obras el ojo debe estar
mirando una obra que se mueve, buscando el principio y el fin. En esta época el
centro del arte es, definitivamente, Nueva York.
Ver mas… http://es.wikipedia.org/wiki/Op-art
ARTE POP
Arte pop: El arte
pop (Pop Art) fue un importante movimiento artístico del siglo XX que se
caracteriza por el empleo de imágenes de la cultura popular tomadas de los medios de
comunicación, tales como anuncios publicitarios, comic
books, objetos culturales
«mundanos» y del mundo del cine. El arte pop, como la música pop, buscaba utilizar imágenes populares en oposición a la elitista cultura
existente en las Bellas Artes, separándolas de su contexto y
aislándolas o combinándolas con otras,[]
además de resaltar el aspecto banal o kitsch de algún elemento cultural, a menudo a través del
uso de la ironía.
ARTE RUPESTRE
Arte rupestre: Una pintura
rupestre es todo dibujo o boceto prehistórico que existe en algunas rocas y cavernas. El
término «rupestre» deriva del latín rupestris,
y éste de rupes (roca). De modo
que, en un sentido estricto, rupestre haría referencia a cualquier actividad
humana sobre las paredes de cavernas, covachas, abrigos rocosos e, incluso farallones o barrancos, entre otros. Desde este aspecto, es
prácticamente imposible aislar las manifestaciones pictóricas de otras
representaciones del arte prehistórico como los grabados, las esculturas y los petroglifos,
grabados sobre piedra mediante percusión o erosión. Al estar protegidas de la
erosión por la naturaleza del soporte, las pinturas rupestres han resistido el
pasar de los siglos.
PRINCIPIO DEL COLOR
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Principio del color: Todo lo que vemos a nuestro alrededor
es por efecto de la luz, que nos permite distinguir un objeto de otro, así como
de su entorno. La luz es un tipo de energía que llega a nuestro sistema
nervioso óptico y es interpretado como color por nuestro cerebro. Esta energía
es emitida por una fuente luminosa, pero puede haber sido filtrada por materia
transparente o translúcida, o bien absorbida en parte por una superficie y en
parte reflejada antes de ser vista.
PINTURA
Pintura: La pintura es el arte de la
representación gráfica utilizando pigmentos mezclados
con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se
emplean técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica, y el dibujo.
La práctica del arte de pintar, consiste en aplicar, en una superficie
determinada —una hoja de papel, un lienzo, un muro, una madera, un fragmento de tejido, etc.— una técnica determinada, para obtener una composición de formas, colores, texturas, dibujos, etc. dando
lugar a una obra de arte según algunos principios estéticos.
Ver mas… http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura
Ver mas… http://es.wikipedia.org/wiki/Pintura
PIGMENTOS
Pigmento: Un pigmento
es un material que cambia el color de la luz que refleja como resultado de la absorción selectiva del
color. Este proceso físico es diferente a la fluorescencia, la fosforescencia y otras formas de luminiscencia, en las cuales el propio material emite luz. Muchos materiales
selectivamente absorben ciertas ondas de luz, dependiendo de su longitud de onda. Los materiales que los seres humanos han elegido y producido para ser
utilizados como pigmentos por lo general tienen propiedades especiales que los
vuelven ideales para colorear otros materiales. Un pigmento debe tener una alta
fuerza teñidora relativa a los materiales que colorea. Además debe ser estable en
forma sólida a temperatura ambiente.
martes, 11 de noviembre de 2014
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